So dekorieren Sie Ihr Zuhause mit surrealer Wandkunst
Sie möchten Besuchern, die Ihr Haus betreten, das Äquivalent eines visuellen Espressos bieten? Sie möchten verwirren, verblüffen und in Erstaunen versetzen? Dann sprechen Sie von wirklich surrealer Kunst, mein Freund.
Tauchen wir nun kopfüber in die Welt ein, in der Uhren schmelzen und Fische fliegen – surreale Kunst!
„Storch und Hasboote“ von Daniel Arts für WWF
Die Grundlagen der surrealen Kunst verstehen
Bevor Sie anfangen, surrealistische Gemälde aufzuhängen, sollten Sie sich vergewissern, dass Sie wirklich verstehen, worum es geht. Ich meine, es ist keine Raketenwissenschaft, aber ein grundlegendes Verständnis wäre sicherlich hilfreich, wenn Sie sich an „ach so intellektuellen“ Plaudereien zur Teezeit beteiligen.
Aber lassen Sie uns tiefer in die faszinierende Welt der surrealen Kunst eintauchen, einverstanden?
Geschichte des Surrealismus
Rückblende nach Europa, Anfang des 20. Jahrhunderts: Eine Gruppe Intellektueller und Künstler sagte: „Realität? Naja!“ und beschloss, sich mit der Funktionsweise des Unterbewusstseins, Träumen und Zufälligkeiten zu befassen. So entstand der Surrealismus!
„Baby’s In Bloom“ von Vertigo Artography für Amazon Watch
Diese Avantgarde-Denker, angeführt von André Breton und Salvador Dalí, wollten die konventionellen Vorstellungen von Realität in Frage stellen und die verborgenen Tiefen der menschlichen Psyche erforschen. Sie glaubten, dass sie durch den Zugang zum Unterbewusstsein tiefe Wahrheiten über die menschliche Erfahrung ans Licht bringen könnten.
Die Bewegung entstand zunächst als literarisches Phänomen. Dichter und Schriftsteller experimentierten mit automatischem Schreiben und erkundeten die surrealen Landschaften ihrer Gedanken. Doch bald erkannten sie, dass Worte allein die grenzenlose Fantasie und unerklärliche Schönheit ihrer Visionen nicht vollständig einfangen konnten. Sie wandten sich der bildenden Kunst zu, wo Farben, Formen und Texturen ihre Träume zum Leben erwecken konnten.
„Mutter Natur“ von Jose Frances für Smile of The Child
Mit Pinseln in der Hand und einem Geist, der sich von den Zwängen der Vernunft löste, begannen diese Künstler, Kunstwerke zu schaffen, die der Logik trotzten und das Fantastische umfassten. Sie versuchten, die Grenzen zwischen Realität und Traum zu verwischen, die Wahrnehmung des Betrachters herauszufordern und ein Gefühl des Staunens und der Neugier zu wecken.
Schlüsselelemente der surrealen Kunst
Zu lang, hast du die Geschichte nicht gelesen? Keine Sorge! Surreale Kunst ist im Wesentlichen verträumt und ein bisschen (oder extrem) bizarr. Denke an verzerrte Dimensionen, seltsame Kreaturen-Mashups und rätselhafte Szenarien.
Die Schlüsselelemente der surrealen Kunst liegen in ihrer Fähigkeit, irrationale Gegenüberstellungen und unerwartete Kombinationen zu präsentieren, die schreien: „NORMAL?? WAS IST DAS?!“ Es ist wie ein Spaziergang durch ein Traumland, in dem die Schwerkraft optional ist und die Gesetze der Physik bloße Vorschläge sind.
„Love To Be Found“ von Dewi Plass für Greenpeace
Stellen Sie sich ein Gemälde vor, auf dem eine Uhr wie Käse schmilzt, ein Fisch Flügel bekommt und davonfliegt oder ein Gesicht in ein Kaleidoskop unzusammenhängender Züge zerfällt. Surreale Kunst stellt unsere vorgefassten Meinungen über das Mögliche in Frage und lädt uns ein, das Reich des Unterbewusstseins zu erkunden.
Es ist wichtig zu beachten, dass es bei surrealer Kunst nicht nur darum geht, visuell beeindruckende und bizarre Bilder zu schaffen. Sie trägt oft tiefere Bedeutungen und symbolische Darstellungen in sich. Mit ihren Kunstwerken wollten Surrealisten ihre Gedanken, Gefühle und Gesellschaftskritik auf unkonventionelle und zum Nachdenken anregende Weise zum Ausdruck bringen.
„Crossing Those Hills“ von Antonio Salminen für den WWF
Wenn Sie also das nächste Mal auf ein surrealistisches Kunstwerk stoßen, nehmen Sie sich einen Moment Zeit und tauchen Sie in seine rätselhafte Welt ein. Lassen Sie Ihrer Fantasie freien Lauf und lassen Sie zu, dass die Träume des Künstlers Ihre eigenen entfachen.
Die richtige surreale Wandkunst für Ihr Zuhause auswählen
Klar, wir wollen es fantastisch und bizarr, aber Sie möchten nicht, dass Ihr heiliges Wohnzimmer wie ein Ausrangierter aus der B-Seiten-Sammlung von Salvador Dali aussieht. Hier gibt es einige Faktoren zu beachten, oh mutiger Dekorateur des Besonderen.
„Another World“ von Gal Barkan für Amazon Watch
Bei der Auswahl der richtigen surrealen Wandkunst für Ihr Zuhause ist ein ausgewogenes Verhältnis wichtig. Sie möchten eine Atmosphäre schaffen, die sowohl faszinierend als auch visuell anregend ist, aber gleichzeitig sicherstellen, dass die Kunst die Gesamtästhetik Ihres Raumes ergänzt. Lassen Sie uns also in die Details eintauchen und einige wichtige Überlegungen ansprechen!
Berücksichtigen Sie Ihren Platz
Der erste Schritt, liebevoll „Operation Messungen“ genannt, besteht darin, die Größe der Wandfläche zu berücksichtigen. Surreale Kunst hat die einzigartige Fähigkeit, auf positive Weise zu fesseln und zu verwirren. Es ist jedoch wichtig, ein Gleichgewicht zu finden und Ihre Wände nicht zu überladen. Schließlich möchten Sie nicht, dass Ihre Gäste tatsächlich denken, sie seien in eine andere Dimension eingetreten!
„Miracle“ von Natacha Einat für Pangeaseed
Nehmen Sie sich einen Moment Zeit, um die Maße Ihres Zimmers zu beurteilen und den perfekten Platz für Ihr surreales Meisterwerk zu finden. Ob kleine Nische oder großer Blickfang – stellen Sie sicher, dass das Kunstwerk genügend Platz hat, um zu atmen und gewürdigt zu werden.
Passende Kunst zum Farbschema Ihres Zuhauses
Als nächstes kommt die Farbgestaltung. Surreale Kunst ist bekannt für ihre lebendige und vielseitige Farbpalette, die oft an einen auf der Leinwand explodierten Regenbogen erinnert. Diese kräftigen Farben können das Kunstwerk zwar hervorstechen lassen, es ist jedoch wichtig, dass sie mit der vorhandenen Farbpalette Ihres Raumes harmonieren.
„Phantasmagoria“ von Mat Miller für Rainforest Trust
Berücksichtigen Sie die dominierenden Farben in Ihrem Raum und suchen Sie nach surrealen Kunstwerken mit komplementären oder analogen Farbtönen. So entsteht ein einheitlicher Look und verhindert, dass das Kunstwerk mit der Gesamtatmosphäre des Raumes kollidiert. Denken Sie daran: Das Ziel ist es, Ehrfurcht zu erwecken, nicht Migräne auszulösen!
Auswahl der richtigen Größe für Ihr Kunstwerk
Zu guter Letzt kommt es auf die Größe des Stücks an. Genau wie Goldlöckchen möchten Sie die perfekte Passform finden – nicht zu klein, sodass es im Hintergrund verschwindet, und nicht zu groß, sodass es den Raum überwältigt und die Nachbarn abschreckt.
„Heart Nebulosa“ von Gabriel Avram für PangeaSeed
Berücksichtigen Sie bei der Auswahl der Größe Ihres surrealen Wandbildes die Größe Ihrer Möbel und Einrichtungsgegenstände. Wählen Sie ein Werk, das harmonisch ausbalanciert ist und die umgebenden Elemente ergänzt, ohne die Schau zu stehlen. So entsteht ein optisch ansprechendes Arrangement, das die Aufmerksamkeit auf das Kunstwerk lenkt und gleichzeitig ein ausgewogenes Raumgefühl schafft.
Wenn Sie diese Faktoren – Platz, Farbgebung und Größe – berücksichtigen, können Sie sich getrost auf die Suche nach dem perfekten surrealen Wandbild für Ihr Zuhause machen. Denken Sie daran: Das richtige Stück verleiht Ihrem Raum nicht nur ein faszinierendes und faszinierendes Element, sondern spiegelt auch Ihre einzigartige Persönlichkeit und Ihren Geschmack als Sammler des Außergewöhnlichen wider.
Beliebte surreale Künstler und ihre Werke
Kommen wir nun zum spaßigen Teil: Nachdem Sie Ihren Raum eingeschätzt und sich für Farben entschieden haben, ist es an der Zeit, die Künstler auszuwählen, die Ihre Besucher in Erstaunen versetzen werden!
Wenn es um surreale Kunst geht, fallen einem sofort einige Namen ein. Diese Künstler haben Werke geschaffen, die unsere Wahrnehmung der Realität herausfordern und uns auf eine Reise in die Tiefen des Unterbewusstseins mitnehmen.
Salvador Dali
Dali, der Mann, der traditionelle Uhren langweilig fand und sie aus Landschaften heraushängen ließ, sollte Ihre erste Anlaufstelle für bizarre und verblüffende Kunst sein, die auch schön ist!
Salvador Dali war ein spanischer surrealistischer Maler, der zu einem der berühmtesten und einflussreichsten Künstler des 20. Jahrhunderts wurde. Seine Werke zeichnen sich durch ihre traumhafte und oft bizarre Bildsprache aus. Dalis Gemälde zeigen oft schmelzende Uhren, verzerrte Figuren und seltsame Landschaften, die jeder Logik trotzen.
Eines seiner berühmtesten Werke ist „Die Beständigkeit der Erinnerung“, das schmelzende Uhren zeigt, die über verschiedene Objekte drapiert sind. Dieses Gemälde ist zu einem ikonischen Symbol des Surrealismus geworden und wird von Kunstliebhabern auf der ganzen Welt sofort erkannt.
René Magritte
Magritte ist bekannt für seine witzigen und zum Nachdenken anregenden Bilder. Wenn Sie möchten, dass Ihre Gäste sich lächelnd am Kopf kratzen, wählen Sie die apfelgesichtigen Geschäftsmänner oder den Nachthimmel dieses Künstlers!
René Magritte war ein belgischer surrealistischer Künstler, der vor allem für seine raffinierten und oft humorvollen Gemälde bekannt ist. Seine Werke zeigen oft gewöhnliche Objekte in unerwarteten Zusammenhängen und stellen so unsere Wahrnehmung der Realität in Frage.
Eines seiner berühmtesten Gemälde ist „Der Menschensohn“, das einen Mann im Anzug zeigt, dessen Gesicht von einem Apfel verdeckt wird. Dieses Bild ist zu einem Symbol für Geheimnis und Intrige geworden und lädt den Betrachter ein, über seine Bedeutung nachzudenken.
Max Ernst
Für einen raueren, kantigeren Touch fügen Sie Ihrer surrealen Sammlung etwas von Max Ernst hinzu. Seine Werke kombinieren oft natürliche Elemente und menschliche Figuren auf eine Weise, die David Attenborough die Augenbrauen hochziehen lassen würde.
Max Ernst war ein deutscher surrealistischer Künstler, der die Grenzen der traditionellen Kunst erweiterte. Seine Werke zeigen oft seltsame und fantastische Kreaturen, die die menschliche Form mit Elementen der Natur verschmelzen.
Eines seiner bemerkenswerten Werke ist „Der Elefant Celebes“, das eine große elefantenähnliche Figur mit verlängerten Beinen und einer geheimnisvollen, traumhaften Atmosphäre zeigt. Dieses Gemälde zeigt Ernsts Fähigkeit, beim Betrachter ein Gefühl des Unbehagens und des Staunens zu erzeugen.
Indem Sie die Werke dieser talentierten und visionären Künstler in Ihre Sammlung integrieren, schaffen Sie eine Atmosphäre, die Ihre Besucher fesseln und faszinieren wird. Surreale Kunst hat die Kraft, uns in eine andere Welt zu versetzen, in der die Grenzen der Realität verschwimmen und der Fantasie keine Grenzen gesetzt sind.
So arrangieren und präsentieren Sie Ihre surreale Wandkunst
Jetzt, wo Sie eine Menge surrealer Meisterwerke besitzen, sollten Sie sie nicht wie ein Kleinkind, das wahllos Kühlschrankmagnete an die Wand hängt, an die Wand hängen. Zeit für kreative Arrangements und Präsentationen!
„Sky Surfer“ von Maxim Kazakov für Pangeaseed
Erstellen einer Galeriewand
Mit einer Galeriewand können Sie mehrere Kunstwerke an einer Wand präsentieren. Variieren Sie Größe, Rahmen und Ausrichtung und scheuen Sie sich nicht, die verrückteren Werke durch schlichte, weniger chaotische Kunst zu ergänzen. So kann jeder seinen Geist entspannen, bevor er wieder in die Surrealität eintaucht.
Mischen und Anpassen verschiedener Kunststile
Wer hat behauptet, dass ein Pop-Art-Klassiker nicht neben einem surrealistischen Werk stehen kann? Absolut niemand, das ist die Wahrheit! Kombinieren Sie verschiedene Stile für ein dynamischeres visuelles Buffet.
Die richtige Beleuchtung für Ihr Kunstwerk
Denken Sie schließlich daran, Ihre Kunstwerke zu beleuchten. Wenn Besucher ihre Handytaschenlampen zücken müssen, um Ihre Wand zu betrachten, dann machen Sie etwas falsch! Beleuchten Sie Ihre Meisterwerke, damit die Betrachter die seltsam wunderbaren Ecken Ihrer Wohnkultur voll und ganz würdigen können.
Und voilà! Jetzt haben Sie die seltsame und skurrile Welt der surrealen Wanddekoration gemeistert. Lassen Sie Ihre Wände für sich sprechen!
Bis zum nächsten Mal, bleibt authentisch /
Andy
